EL TOQUE DE DIANA

Hace unos días, después de mucho tiempo, escuché "D'yer Mak'er" en la radio. Y es que radio no es lo que precisamente escucho por estos días. Sin embargo, en uno de esos momentos en que subimos al carro, casi sin darnos cuenta, la emisora de rock clásico se nos coló en los parlantes. Y transmitía aquella vieja canción de Led Zeppelin, parte del lado B de su quinto álbum, Houses of the Holy. Casi de inmediato, el tema me evocó un chispazo de recuerdo de una noche de viernes cuando en el automóvil de papá nos íbamos a pasar el fin de semana a la playa.



Era el programa de Diana García, la inolvidable disc jockey peruana que, por aquel entonces, conducía su espacio diario a las 8 de la noche. Se llamaba Tú, yo y mis discos, y corría por las ondas de la amplitud modulada de Radio Miraflores de Lima, emisora que se hacía llamar "el canal 1250". La FM estaba muy lejos de ser popular. El espacio tenía como cortina de identificación una fanfarria con música de Elvis Presley, de quien era hincha vigorosa e intransigente. Tal como lo fue del Alianza Lima en el fútbol. Fue en ese programa en donde escuché por primera vez algunas de las más hermosas melodías de los años setenta. Y es que, el solo hecho de que fueran anunciadas por Diana, era como un espaldarazo para las canciones, cualquiera fuera su procedencia. Si hay algo que recuerdo de ella, de los años posteriores cuando pude compartir la misma cabina y emisora, es el cuidado con el que Diana elegía cada uno de los temas que presentaba. Aquí, algunos que me recuerdan su voz, atractiva y dulce, como si fuera ayer, cuando era su oyente entre las ocho y las nueve.

"The Wild One", Suzi Quatro.



"Showdown", the Electric Light Orchestra.



"Band on the Run", Paul McCartney & Wings.



"Love's Theme", Love Unlimited Orchestra.

Javier Lishner
Santa Clara, California
11 de marzo de 2009

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PERÚ, APARTA DE MÍ A ESTE OBISPO

La canciller de Alemania, Angela Merkel, ofreció dos millones de dólares para financiar un museo destinado a la memoria de los muertos y desaparecidos durante la guerra interna que, desde 1980, y por más de una década, los peruanos vivimos en carne propia. Personajes del gobierno, comenzando por el doctor Alan García Pérez, presidente de la República, rechazaron la donación. Pero no solo los personajes del gobierno declararon en su contra. Hubo otro que, aunque no pertenece al gobierno, y es líder religioso, siempre anda metido en política.


"Me parece que nos hemos pasado un poco de la raya en este intento de que una versión sobre unos hechos de unos años sean el Museo de la Memoria. Creo, hermanos que no es cristiano. Allí no veo mucha reconciliación ni veo fácil que esto ayude a que el Perú entienda mejor su vida", dijo Luis Cipriani Thorne, arzobispo de Lima.

¿Qué es entonces lo que pueda ayudar a que el Perú (yo diría, los peruanos) pueda entender mejor su vida? "Hay que serenar los ánimos, ver las cosas con un poquito más de proyección —la historia no es de los años 1980, 1990 o 2000— y por lo tanto, la identidad de los que nos llamamos peruanos es algo sumamente sagrada como para que un grupo, una etapa, unos años, un partido o un país pretenda decirnos: el Perú es así", dijo el arzobispo, minimizando así los hechos ocurridos en esa etapa tan oscura de nuestra historia.

"No. El Perú es muy grande, su gente es maravillosa, tenemos defectos, pero no podemos simplificarlo al servicio de una ideología", añadió. Eso es justamente lo que llama la atención de las declaraciones de este zángano. Con ello, Monseñor Cipriani apoyaba al presidente Alan García quien días antes había rechazado la donación alemana si sólo se pudiera usar en la construcción del Museo de la Memoria.

La comisión que se encargó de investigar acerca de la violencia interna, en su informe final de 2003, señaló que Juan Luis Cipriani no destacó por su defensa de los derechos humanos durante el conflicto, una acusación que el enviado de dios en el Perú siempre rechazó. Juan Luis Cipriani es el mismo personaje que alguna vez, cuando era obispo auxiliar de Ayacucho, declaró que los derechos humanos eran una cojudez. En el Perú, el término cojudez significa algo más que "tontería". Para la Real Academia de la Lengua, un cojudo es un bobo, un tonto.

Escribe el periodista que "el Museo de la Inquisición, donde Cipriani debería figurar en cera y con el disfraz de prelado que tanto le gusta, tampoco es que fomente la reconciliación entre la Iglesia y sus víctimas. Y, sin embargo, el Museo de la Inquisición existe porque resume un capítulo de la historia". (César Hildebrandt, 9/3/09). Pero de ese museo, Cipriani no dice ni pío.

En un país con una población amnésica, que olvida tan fácilmente los hechos que le ocurrieron, como por ejemplo el quinquenio del 85 al 90, donde un incapaz de nombre Alan García -entre demagogia, populismo y corrupción, gobernó al país-, un Monumento a la Memoria no es una mala idea. Sobre todo, si para levantarlo no hay que quitarle ni un céntimo al ciudadano. Cosas de la política y el catolicismo.

Javier Lishner
Santa Clara, California
11 de marzo de 2009

Y AHORA, EL TURNO DE TINA

Tina Turner, la legendaria figura norteamericana del canto y el baile, con su frondosa cabellera, sus conocidísimos zapatos de taco aguja, y 69 abriles encima, anda de gira en Europa. Desafortunadamente, una gripe le acaba de impedir actuar en dos ciudades inglesas que la esperaban con ansias: Londres y Sheffield, la ciudad del acero y cuna de Def Leppard.


La presentación en el O2 Arena de la capital británica se debía realizar mañana miércoles, y la de Sheffield, en el coliseo de la ciudad, al día siguiente. De acuerdo al informe médico, la popular cantante deberá tomar descanso durante los próximos seis días. Ese es el tiempo exacto para llegar con salud a su presentación en el Palais Omnisports de Bercy, en París, donde le espera público galo.

A través de un portavoz, la artista lamenta la decisión y las molestias a todos sus fans. "Tina siempre quiere dar el cien por ciento y ha sido abrumada por la reacción de sus fans en el show de la semana pasada en el Reino Unido", dice la nota de la BBC, haciendo referencia a su presentación del último miércoles en el O2 Arena. "Ella está apenada por la decisión de aplazar la actuación y por las molestias a todos los aficionados que compraron sus boletos, pero, a la vez, quiere asegurarse de que cada concierto que ella dé sea inolvidable para todos sus seguidores", concluye.

A diferencia de las recientes cancelaciones de Oasis en China y Metallica en Suecia, las de Tina Turner han sido pospuestas.

LISTA DE CANCIONES
Tina!: The 50th Anniversary Tour

"Steamy Windows"
"Typical Male"
"River Deep-Mountain High"
"What You Get Is What You See"
"Better Be Good To Me"
"Acid Queen"
"What's Love Got To Do With It"
"Private Dancer"
"We Don't Need Another Hero (Thunderdome)"
"Help!"
"Undercover Agent"
"Let's Stay Together"
"I Can't Stand The Rain"
"Jumping Jack Flash"
"It's Only Rock 'n' Roll"
"Golden Eye"
"Addicted To Love"
"The Best"
"Proud Mary"
"Nutbush City Limits"
"Be Tender With Me Baby"

Con esta gira, Tina Turner está celebrando sus 50 años de vida artística. El periplo lo inició en octubre del año anterior, en la Unión Americana. La última vez que había actuado para público inglés fue en 2000, cuando llenó el conocido estadio de Wembley. Era su gira del retiro...

Las dos actuaciones para ver a la veterana cantante serán reprogramadas para el mes de mayo. Seguramente, luego de su espectáculo en el Palacio de los Deportes de Antwerp, en Bélgica, que se realizará el último día de abril. Si su salud lo permite, claro está. (FOTO Gira 2008: Internet).

Javier Lishner
Santa Clara, California
10 de marzo de 2009

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EL (GRAN) CHAPARRAL Y EL PRODUCTO PERUANO

Los de mi generación deben recordar una serie muy vista entre la niñez de los años maravillosos. Se llamaba el Gran Chaparral (The High Chaparral en su versión original). Creo que, al lado de Bonanza, era una de esas infaltables series del oeste en la televisión, cuando llegábamos del colegio cansados y, muchas veces, también con hambre.

Esta vez, la historia no comienza en Arizona del siglo 19 ni trata de los rancheros Cannon y Montoya. Es sobre un local (tienda de almacen se le llama por acá) ubicado en el centro de San Jose, la Capital del Silicon Valley, en donde uno puede encontrar alimentos y especias de diversos lugares del mundo; principalmente, de Latinoamérica. Se llama El Chaparral, y está ubicado en la céntrica Santa Clara Street, apuntando hacia el este de la ciudad.

Las siguientes gráficas presentan algunos de los productos peruanos que encontré en ese local. Las tomé a escondidas ya que la última vez que hice lo mismo en otro negocio, el propietario, de una manera amable y cortés, se me acercó y me dijo que, tiempo atrás, uno de sus clientes había estado haciendo lo mismo que yo (fotografiando productos), hasta que abrió su propio local. Ahora son competencia y no se saludan.

No quiero creer que, aunque tenga la cara, alguien pudiera pensar que quiero ser bodeguero... Eso sí, un restaurante no sería una mala idea. Porque hasta el nombre le tengo listo.

Pisco, el licor destilado de uva con sabor nacional.

Inca Kola, the Golden Kola.

Selección de vinos peruanos.

D'Onofrio, il vero panettone peruviano... de origen milanés.

Chicha Morada, el refresco del Perú.

Cua Cua y Doña Pepa. Buenos para el sistema circulatorio, pésimos para la obesidad.

Kola Inglesa, la chaposa más sabrosa.

Frijol canario conocido en Estados Unidos y México como "frijol peruano".

En diferente oportunidad les mostraremos otros productos nacionales que, por estos lares, tenemos a nuestro alcance gracias a negocios como El Chaparral, no necesariamente peruanos. Entre ellos, la chicha de jora, las habas, la cancha, las aceitunas de botija e, incluso, el exclusivo helado de lúcuma. De los precios seguramente también comentaremos en otra ocasión.

Javier Lishner
Santa Clara, California
10 de marzo de 2009

En Bogotá
ARRESTAN A 111 EN CONCIERTO DE IRON MAIDEN

Iron Maiden anda de gira en Latinoamérica. El sábado último, mientras en frente de 16,000 fans, por enfermedad de su vocalista James Hatfield, Metallica cancelaba uno de sus shows en Estocolmo, Suecia; en la otra parte del mundo, en Bogotá, Colombia, Iron Maiden hacía delirar a 25,000 de sus seguidores. No obstante, no todo fue positivo.


La banda -que actualmente está formada por Steve Harris, Dave Murray, Nicko McBrain, Adrian Smith, Janick Gers y Bruce Dickinson-, inició su gira en esa parte del continente el pasado 3 de marzo en Alajuela, Costa Rica. De allí viajaron a Caracas, Venezuela, antes de volar hacia la capital colombiana donde, la noche del sábado, los organizadores se encontraron con un solo inconveniente.

Dice la noticia que tras el concierto de la Dama de Hierro en el Parque Simón Bolívar, más de 111 personas fueron arrestadas luego de disturbios que dejaron a un policía, identificado como el oficial Rolando Arturo Girata Mora, con una grave herida en el rostro, amén de muchas pérdidas materiales.

El general Rodolfo Palomino afirmó que quienes iniciaron los disturbios fue gente que no pudo ingresar al concierto por su falta de boletos. El oficial precisó que hubo necesidad de controlar a estas personas en la parta exterior del local. "Al no tener la boleta querían ingresar a toda costa de una manera fraudulenta", dijo. Todo sucedió en los alrededores del parque Simón Bolívar, donde se realizó el mega evento. Allí, el combo británico ya había hecho una visita anterior.

Esta vez, se debió enviar escuadrones antidisturbios a los barrios vecinos, donde los revoltosos llegaron a romper vidrios de las casas aledañas y señales de tránsito de esa parte de la ciudad.

Sin embargo, adentro, en medio de aplausos y gritos, los ingleses tocaron temas como "Sanctuary", "Phantom of the Opera" y "Children of the Damned", que no habían incluídos en su visita previa. Los asistentes se comportaron correctamente.

De Bogotá, Iron Maiden viajó a Ecuador a bordo de su Flight 666, el Boeing 757 piloteado por Bruce Dickinson, su vocalista. La actuación en la capital ecuatoriana está programada para mañana martes, 10 de marzo. Luego volarán hacia Brasil, donde tienen planeado aterrizar en Manaos, Rio, Sao Paulo, Belo Horizonte y Brasilia. De allí, la nave apuntará nuevamente hacia el Pacífico donde los esperan fans chilenos y peruanos. La manga latinoamericana concluirá en el bonaerense festival Quilmes Rock (con Radiohead, Kraftwerk, Sepultura, KISS y otros) el 28, y, luego, en Recife, Brasil, el 31 de marzo.

Javier Lishner
Santa Clara, California
9 de marzo de 2009

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Termina gira europea
METALLICA CANCELA SHOW EN SUECIA

La semana anterior, a raíz de la cancelación de dos shows del grupo inglés Oasis en China, comentamos un poco de los pormenores que a veces llevan a los artistas a abandonar un compromiso previamente pactado. Esta vez, le tocó a Metallica.


El sábado, en Estocolmo, no muy lejos del lugar en donde en septiembre de 1986 el bajista Cliff Burton dio su último concierto con el grupo, el baterista Lars Ulrich tuvo que salir al frente de miles de sus fans para explicar la razón por la que su banda, Metallica, no les iba a poder cumplir.

El lugar fue el Stockholm Globe Arena, y la razón, su cantante y guitarrista. La noticia dice que a James Hetfield se le descubrió un problema estomacal y, el hecho, hizo que el músico fuera llevado directamente al Karolinska University Hospital. De acuerdo a su representante, Hetfield sufrió de deshidratación. Afortunadamente, horas más tarde, el vocalista abandonó el nosocomio.

Quienes no resultaron afortunados fueron los 16,000 seguidores de Metallica que habían abarrotado el coliseo local con la firme intención de ver a su banda favorita. Y le tocó al baterista-fundador, allí mismo, dar la mala noticia. "Truly, truly, truly sorry", dijo Ulrich en frente de la audiencia. "Como ustedes podrán apreciar, aquí falta uno de nosotros. James tuvo hoy un pésimo día, y en este momento se encuentra camino al hospital. Suponemos que debe quedarse allí para algunos exámenes y tememos que algo malo pueda estar pasándole... Créanme, ninguno de ustedes quisiera escucharme cantar a mí, a Rob o a Kirk", afirmó Ulrich antes de despedirse, refiriéndose a sus dos compañeros, el bajista Robert Trujillo y el guitarrista Kirk Hammett, quienes se encontraban con él en el escenario.

El espectáculo iba a marcar la segunda noche consecutiva en el mencionado coloso y el final de la existosa gira europea de la banda norteamericana. Tras el incidente, Metallica regresó a los Estados Unidos. Los seguidores se fueron a casa con la esperanza de verlos en alguna otra oportunidad, y de recabar el dinero que ilusionadamente habían gastado en los boletos de entrada.

Como bien apuntó Canalla en este mismo blog hace una semana -cuando escribimos sobre la cancelación de los shows de Oasis-, amén del malestar que causa de por sí este tipo de eventualidades, existen mayores inconvenientes cuando los seguidores se desplazan de un lugar a otro para ver a un artista. Teniendo esto en cuenta, el sitio oficial de Metallica en Internet escribió esa misma noche: "Pedimos disculpas a todos nuestros fans que han viajado desde cerca y lejos, y esperamos verlos muy pronto". Así sea.

Javier Lishner
Santa Clara, California
9 de marzo de 2009

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EUREKA! ¡LA DESCUBRIÓ!

Hace casi un mes, Sauper, un amante de la música y lector de Rock Around the Blog, se encontró aquí con una nota que partió de un comentario que él mismo había dejado en el sitio de Javier Moreno, CacaoRock. Sauper había estado buscando una canción cuyo título no recordaba pero que sí podía tararear. Como quiera que tararear es algo que no podemos transcribir, me pareció muy interesante el esfuerzo que hizo para comunicarse con Javier, ubicar la canción y encontrar su título.



La nota original fue publicada aquí el pasado 12 de febrero. Algunos de nuestros amables lectores participaron en los comentarios, pero toda ayuda fue en vano. El tema, según Sauper, lo había escuchado en un programa de rock clásico que alguna vez hubo a las nueve de la noche en Radio Z de Lima, Perú. Ese programa parece haber sido conducido por Coco Valderrama. Pero ninguno de nosotros dio con la solución.

Hoy, y con sugerente alegría, cual Arquímedes, Sauper anuncia a los cuatro vientos que, finalmente, descubrió la canción. Y los hizo "youtubeando". "Me costó nada más que una noche entera... Es increíble este servicio", escribió emocionado. Sauper terminó siendo uno de los cien millones de visitantes que al mes llegan a ese portal de Internet en búsqueda de música y videos. A la vez, se dio tiempo para agradecer a todos los que "de alguna u otra forma trataron de ayudarme". Pero eso no es todo.

Si bien es cierto que la canción del "tararara... tararara... tararararararararaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa", resultó siendo "Find Out About Love" de los canadienses Bachman-Turner Overdrive, escrita por Randy Bachman y publicada en 1975, Sauper, desde Juliaca, Perú, nos deja un nuevo reto. "Ahora estoy buscando otra canción de los 70s, ¿se las tarareo?", jocosamente se despide. Felicitaciones. Compartimos tu alegría.

Javier Lishner
Santa Clara, California
8 de marzo de 2009

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- BUSCO UNA CANCIÓN

3140 CARLSON BLVD.: La casa de Metallica

Casi todos los seguidores de Metallica hablan de la casa del 3132 de Carlson Boulevard, la discreta vivienda que, entre 1983 y 1985, compartieron los cuatro miembros del aún no muy conocido conjunto. Sin embargo, hay un personaje que en su obra, San Francisco: The Musical History Tour, publicada en 1996, incluye un dato diferente.

Tratándose de alguien con la trayectoria de Joel Selvin, un columnista que cubre eventos para el San Francisco Chronicle desde 1970, me quedó mucho más que la duda y preferí tomar mis chivas para recorrer el lugar en busca de información gráfica. La mañana era propicia como para salir del valle e ir hacia el este de la Bahía, camino hacia El Cerrito, una apacible localidad que tiene como vecino a Berkeley.

La dirección que da Selvin en su libro de 176 páginas, es la del 3140 de la mencionada vía. Y hasta allí llegamos para descubrir que los terrenos de ambas viviendas en cuestión son adyacentes. Como quiera que en nuestra investigación encontramos que la vieja residencia de Metallica -de la que nunca fueron dueños- quedaba al costado de una gasolinera, decidimos fotografiar esa casa, la que está al pie de la estación de servicios. El garaje, que se encuentra en un nivel inferior al primer piso, sirvió de espacio -tal como lo escribimos hace unos días- para que el cuarteto preparara sus discos Ride the Lightning y Master of Puppets. Por esa puerta, según cuentan, entraba y salía todo el equipo e instrumentos del combo cada vez que tenían un show. Por su música, Metallica era el más famoso grupo del barrio... pero también por sus parrandas.

The Spaghetti Incident en El Cerrito. (FOTO: Ross Halfin).

La hora que nos separaba de El Cerrito valió la pena. Más aún, cuando nos dimos el tiempo para visitar el 1230 de la Fifth Street, en Berkeley, el lugar donde hace ya cuatro décadas, Creedence Clearwater Revival, hizo lo propio en dicho almacen. John Fogerty y sus colegas, prepararon el Cosmo's Factory, quinto y antepenúltimo disco de su carrera; y para muchos, el mejor.

No satisfechos con la peregrinación, llegamos al Candlestick Park, el estadio deportivo de San Francisco. Sirvió de sede a los Giants, la famosa escuadra de bésibol local, antes de que edificaran su propio complejo. En ese coloso -que sigue sierviendo a los 49ers-, un lunes de agosto de 1966, los Beatles harían su último concierto. Cosas de la historia que tanto nos apasiona. (FOTOS: Javier Lishner).

Javier Lishner
Santa Clara, California
7 de marzo de 2009

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- METALLICA Y LA CASA DE EL CERRITO

EL SPORTING CRISTAL EN LA FOTO

En la ciudad de San Jose, de pronto, algo llamó mi atención. Una camioneta estacionada en la Taylor Street, llevaba adherido un sticker. Era el escudo del Sporting Cristal, club peruano de fútbol que, junto a Universitario y Alianza Lima, lidera la tabla de posiciones del actual Campeonato Descentralizado.

Recuerdo al Sporting Cristal desde su participación en la Copa Libertadores de 1969. Aquella vez acudió al torneo acompañado del Juan Aurich de Chiclayo, con quien tuvo que enfrentarse a los chilenos Universidad Católica y Santiago Wanderers. Este último, de la ciudad de Valparaíso. Waldir Pereira, Didí, el entrenador brasilero que había manejado con precisión a la escuadra celeste, tuvo que dejarla para llevar de la mano a la selección del Perú al Mundial del siguiente año en México. Entonces, un argentino de nombre Sabino Bartoli, se hizo cargo del puesto. La hinchada lo llamó cariñosamente "el Tano".

Cuarenta años después, el Sporting Cristal, posiblemente, el conjunto peruano más conocido fuera del territorio, anda -como se dice- en racha. Arrancó el Campeonato Descentralizado con un discreto empate sin goles en la ciudad de Iquitos. En la segunda fecha, apabulló por 5 a 0 al Alianza Atlético de Sullana. Y, el último fin de semana, en las alturas de Caraz, pasó por encima al Sport Ancash goleándolo por el mismo marcador.

Los bajopontinos, como se les llama por tener como sede el distrito del Rímac, nombre del río que cruza la capital peruana, parecen no dar tregua. Este domingo les toca recibir de locales al Cienciano del Cuzco, otro cuadro peruano conocido en el exterior durante los últimos años.

Nos reservamos para otro momento el comentario sobre la empresa que lo protege, la Backus and Johnston, una cervecera líder en el Perú, la que alguna vez tuvimos oportunidad de conocer. La Backus compró el Club en 1955, cuando aún se llamaba Sport Tobacco. De allí en adelante, hay que decir que su historia es conocida y exitosa, por más que nuestro corazón futbolero siempre haya pertenecido a su vecino de La Victoria. (FOTO: Javier Lishner).

Javier Lishner
Santa Clara, California
6 de marzo de 2009

OASIS EN LIMA

Mientras hace un par de días comentábamos en este mismo espacio sobre la cancelación de dos shows de Oasis en Beijing y Shangai, hoy la página que el grupo británico tiene en MySpace incluye una fecha en la capital peruana. De acuerdo a ese sitio de Internet, la actuación se realizará el jueves 30 de abril.


Me tocó ver a Oasis en 1997, cuando llegó a Oakland acompañando a U2. El grupo irlandés estaba de gira con su PopMart Tour del que aún poseo el programa. Recuerdo muy bien que al momento de la aparición de Oasis en el escenario, el estadio aún no estaba lleno (suele pasar por estos lares cuando el público paga para ver al estelar). Por aquellos días, el grupo inglés -que andaba promocionando su recientemente lanzado disco Be Here Now- lo formaban Liam y Noel Gallagher, Paul Arthurs, en guitarra y piano; Paul McGuigan en bajo; y Alan White en batería, quien sería reemplazado en 2004 por Zak Starkey, hijo del famoso músico de los Beatles. (Por cierto que Alan White no era su homónimo, el batero de Yes).

En esta oportunidad, para alegría de nuestro amigo Luis de Jesús María, quien ya había escuchado el rumor, y miles de seguidores más, los hermanos Gallagher llegarán al Perú acompañados de Gem Archer en guitarra y teclado, Andy Bell en bajo y, Chris Sharrock, en percusión y batería. Todo lo demás habrá que esperarlo el último día de abril cuando el combo de Manchester haga su aparición en el viejo Estadio Nacional de la tres veces coronada Villa. (FOTO: LivePix. Oasis en Liverpool).

Javier Lishner
Santa Clara, California
5 de marzo de 2009

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- OASIS CANCELA GIRA EN CHINA

Change Begins Within

PAUL Y RINGO JUNTOS OTRA VEZ

El 4 de abril será un día especial. Paul McCartney y Ringo Starr se unirán nuevamente para participar en Change Begins Within, un evento benéfico a celebrarse en Nueva York.


Dice la noticia que McCartney y Starr se convertirán en las estrellas principales del cartel que presentará la David Lynch Foundation en el Radio City Music Hall. Entre las figuras que ya fueron anunciadas y que compartirán el escenario esa tarde están, Sheryl Crow, Eddie Vedder, Ben Harper, Jim James de My Morning Jacket, Paul Horn, Donovan, Bettye LaVette y Moby.

La David Lynch Foundation provee fondos para enseñar a los estudiantes a cómo meditar, vivir en paz y tener éxito, de manera que puedan cambiar su mundo desde su propio interior.

Donovan, el legendario cantautor escocés, es uno de los principales soportes que tiene la Fundación. Fue él, con quien los Beatles hicieron su famoso viaje a la India en 1968. Y si no, que me corrija mi amigo CacaoRock. Allí se unieron al Maharishi Mahesh Yogi, de quien aprendieron meditación trascendental.

Ambos ex-compañeros, quienes han declarado estar muy contentos con la oportunidad, se volverán a unir luego de que lo hicieran en 2002 en el Concert for George, tributo a George Harrison.

Los boletos para el concierto de abril saldrán a la venta el próximo lunes, 9 de marzo.

Javier Lishner
Santa Clara, California
5 de marzo de 2009

METALLICA Y LA CASA DE EL CERRITO

Escribió hace un tiempo Steffan Chirazi en el San Francisco Chronicle, que si algún amante del heavy metal estuviera buscando una casa y tuviera un cuarto de millón de dólares, bien podría ir mirando hacia El Cerrito, una localidad al este de San Francisco, donde en el 3140 de la Carlson Boulevard, había una casa en venta. El Cerrito es el mismo lugar donde crecieron los hermanos Tom y John Fogerty, fundadores de Creedence Clearwater Revival.


Allí, en El Cerrito, con una población que no llegaba a los veinte mil habitantes -y a tan solo 5 millas de la famosa Universidad de Berkeley-, del 83 al 86, James Hetfield, Kirk Hammett, Cliff Burton y Lars Ulrich, los cuatro miembros de Metallica, pasaron parte de su soltería. Antes de Hammet, había llegado con ellos, Dave Mustaine, quien muy pronto sería echado del grupo. Fue en el garaje de esa modesta residencia de tres habitaciones, construída en 1941 y propiedad de Mark Whittaker (quien trabajaba con Exodus), el lugar donde los músicos prepararon dos de sus famosos discos: el Ride the Lightning y el Master of Puppets.

Se dice que en esa casa hubo mucha jarana, comenzando por el alcohol y otros menjunjes espirituosos. Lars recuerda que la vivienda no era muy grande y tuvo que compartir su dormitorio con Hetfield. A un lado, como vecinos, tenían a una estación de servicios, y su tienda favorita era Pic-n-Pac, en donde seguramente compraban sus pertrechos.

Lo que vino después del Master of Puppets les cambió la vida para siempre. Primero, mientras el cambio sucedía, estando de gira en Europa -específicamente en Suecia-, luego de un show en Estocolmo, el autobús se volteó y Cliff, su bajista, perdió la vida. Con el dinero que les dio el disco, cada uno pudo mudarse por sí mismo, y la legendaria casa de 1,112 pies cuadrados, quedó allí como mudo testigo de la relajada juventud de uno de los más queridos y populares representantes del heavy metal.

En 2005, un nuevo comprador adquirió la propiedad pagando $440,000.00, unas cuantas decenas de miles más de lo que se vendía en 1999, cuando Chirazi publicó la nota. El lugar es considerado hoy como un santuario para algunos seguidores de la popular banda angelina. Tal como lo es el 2400 de Fulton Street, donde juerguearon los Jefferson Airplane y sus amigos, o el 710 de Ashbury Street, donde hicieron lo mismo los Grateful Dead. Estos últimos, dos décadas antes de que se formara Metallica. (VISTA ACTUAL: Internet).

Javier Lishner
Santa Clara, California
4 de marzo de 2009

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PAT BENATAR (I)

Una tarde de sábado de 1995, mientras nos encontrábamos con la expectativa de ir a Monterey para ver a Ringo Starr y su All Starr Band (entre los que se encontraban Randy Bachman, Mark Farner, Billy Preston y John Entwistle), recibimos la noticia sobre la cancelación del espectáculo. En el otro lado del Atlántico, Lee, la hija de Ringo -de entonces 24 años-, había sufrido un colapso. El ex-beatle tomó un vuelo hacia Londres y automáticamente canceló no solo la presentación de esa noche sino el resto de la gira. Me encontraba con Ronald McKee, el talentoso guitarrista peruano que aún vivía en la Bahía de San Francisco, con quien iba a ir a Monterey. Con las entradas en la mano, decidimos enrrumbar hacia el Santa Clara Fairgrounds, donde, esa misma tarde, se presentaba un triplete. Uno de los números del show de aquella vez fue Pat Benatar. Los otros dos, REO Speedwagon y Fleetwood Mac. En un momento, los Mac tuvieron como invitado a Dave Mason, el famoso miembro de Traffic.


Patricia Mae Andrzejewski, su nombre original, nació en Brooklyn, Nueva York. Cuenta ella misma que a la edad de ocho años ya andaba tomando clases de canto. Mientras sus padres le hacían oír música clásica, con obras como las de Puccini, ella, en un pequeño radio a transistores, esperaba la salida de la escuela para escuchar a sus favoritos, los Rolling Stones.

A los 19 ya andaba casada con Dennis Benatar, con quien estudió en el colegio y de quien tomó el apellido. Dennis -quien había servido en Vietnam- pronto sería trasladado por tres años a Richmond, Virginia. Su esposa, entre tanto, se dedicó a trabajar en un banco.

Pero el 15 de noviembre de 1973, de pronto, todo cambió para ella. Liza Minelli llegó a Richmond para una actuación en el coliseo de la ciudad. Y la joven empleada bancaria tuvo oportunidad de ir al evento. Dicen que al día siguiente dejó su labor en la institución financiera para, desde ese momento, dedicarse enteramente a la música.

Durante los siguientes meses, Patti Benatar hizo algunas demostraciones de su talento en lugares públicos; pero, en 1975, en el renovado club de comedia Catch a Rising Star de Nueva York, la presentación le fue muy especial. Aquella vez interpretó "Rock-A-Bye Your Baby With a Dixie Melody", paradójicamente, que Judy Garland, madre de Minelli, había hecho famosa. Esa misma noche fue llamada por el dueño del local, Rick Newman, quien desde ese instante se convirtió en su manager. El primer paso había sido dado.

Javier Lishner
Santa Clara, California
3 de marzo de 2009

OASIS CANCELA GIRA EN CHINA

Han sido muchos los actos que han llegado a China durante los últimos años. Los Rolling Stones y Elton John son algunos de los más grandes. Esta vez le tocaba a Oasis, la popular banda inglesa que estaba por llegar por primera vez al inmenso país asiático. Desafortundamente, esta mañana se informa que el grupo acaba de cancelar las presentaciones que tenía pactadas.


Oasis se formó en Manchester a principios de los años noventa. Antes de llamarse así se denominaron The Rain, y lo conformaban Liam Gallagher en voces, Paul Arthurs en guitarra, Paul McGuigan en bajo y Tony McCarroll en batería. Al poco tiempo, Noel Gallagher, hermano del vocalista, ingresó para encargarse de la viola y apoyar a su hermano menor en las voces. Actualmente los Gallagher comparten la banda con Andy Bell en bajo y Gem Archer en guitarra. Los acompaña en batería, Chris Sharrock. Mañana terminan su periplo europeo en París y, dos semanas después, el 18 de marzo, iniciarán la manga asiática en Nagoya, Japón.

Hoy, los organizadores decidieron cancelar las dos presentaciones que el conjunto tenía en China el mes de abril. La primera estaba pactada para realizarse en el Capital Arena de Beijing y la segunda en el Grand Stage de Shanghai. Hasta el momento no se ha dado explicación alguna sobre la razón de la medida. Se sabe que el grupo se encuentra de gira mundial promoviendo su reciente lanzamiento, Dig Out Your Soul.

De acuerdo a la noticia, la venta de entradas para el show se interrumpió el último sábado, según el China Daily. Los detalles de la restitución del dinero se anunciarán más adelante, de acuerdo a una declaración en el sitio web de venta de entradas.

El mes pasado, la banda había colocado en su sitio de Internet que Oasis estaba feliz de anunciar su primer show en China como parte de su actual gira mundial. El sitio de Internet está temporalmente fuera de servicio pero la página del grupo en MySpace no menciona nada de dicha cancelación. La noticia termina diciendo que aún no se sabe si Oasis tocará en su anunciado espectáculo del 7 de abril en Hong Kong.

Como se sabe, en China los espectáculos son regulados, especialmente luego de que la cantante Bjork avergonzó a las autoridades cuando al final de su show en Shanghai gritó, "Tibet!".

A Canalla, le acaban de cancelar el show de Morrisey en el sur de la Florida. En el Perú de mis tiempos, cancelaron la actuación de Michael Jackson y, mientras ya estaba por aquí, los de Rod Stewart y Bon Jovi. Por estos lares, recuerdo que hace muchos años nos cancelaron a Ringo Starr en Monterey y a KISS en algún otro lugar. Unos con razón y otros, quién sabe. Lo cierto es que en todas partes se cuecen habas.

Javier Lishner
Santa Clara, California
2 de marzo de 2009

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EL FAMOSO RIFF: Ta da daa, ta da da-daa!

A través de los años siempre me he preguntado cuántos riffs de guitarra se habrán quedado en el anonimato solo porque el autor nunca pudo grabarlo o, más aún, ponerlo en un fonograma. El riff de Keith Richards, en la canción "(I Can't Get No) Satisfaction", fue uno de los afortunados temas que sí vio la luz, a pesar de que el compositor la hubiera escrito en la oscuridad, en un estado que ni él mismo recuerda.


Mientras algunos diccionarios refieren que la palabra "riff" proviene del término "refrain" (abstenerse), el diccionario de Oxford destaca su origen en "riffle". Riffle significa voltear rápidamente algo; por ejemplo, las páginas de un libro. Lo he escuchado también cuando se trata de barajar las cartas. El término riff fue primeramente utilizado para las improvisaciones del jazz. En el rock, es una frase rítmica corta que es repetida.

"Sunshine Of Your Love", el clásico tema de Cream, es otro de los que contiene un riff muy reconocido a través del tiempo. El dueño no es, como muchos piensan, Eric Clapton, a quien nadie podría objetar su talento y calidad. Lo creó su compañero de grupo, el problemático Jack Bruce, indiscutible líder del instrumento en los predios del rock and roll.


Otro conocido riff de esa época, es el de "You Really Got Me". Este fue creación de Dave Davies, el guitarrista del grupo y hermano de Ray, el vocalista, quien, dicho sea de paso, escribió la canción. Y como estos, hay muchos más. Guns N'Roses hizo uno muy popular, AC/DC algunos otros. Supongo que Hendrix, Page, Beck y todos los que les siguieron habrían de tener su favorito. Bo Diddley, Chuck Berry y otros pioneros del rock and roll también ienen los suyos. Pete Townshend, sin ser el más prodigioso de los guitarristas, tiene varios con The Who. Y de los más jóvenes, como lo citó The Times en 2008, están los Arctic Monkeys con "I Bet You Look Good On The Dancefloor" o los White Stripes con "Seven Nation Army".


Pero de todos, hay uno, que en la inmensidad del rock and roll, se mantiene como el de mayor facilidad cuando de identificación se trata. Se llama "Smoke On The Water". El riff lo escribió Ritchie Blackmore, su irascible guitarrista, y la breve reseña del tema la tenemos publicada aquí. Sin embargo, el atractivo de ese riff, simple y pegajoso, grabado originalmente con una Gibson ES-335, hizo que -en junio de 2007- más de mil quinientos guitarristas se juntaran para tocarlo al mismo tiempo. Sucedió en Kansas City. El hecho, que albergó exactamente a 1,683 músicos de todo nivel, hizo que el evento ingresara en el libro de los récords Guinness. Me imagino que contaron a todos, hasta a alguno que otro desorejado.

Javier Lishner
Santa Clara, California
1 de marzo de 2009

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