Lynyrd Skynyrd de luto
MURIÓ TECLISTA BILLY POWELL

Uno de los últimos miembros originales de la legendaria banda norteamericana Lynyrd Skynyrd, Billy Powell, murió hoy en su residencia de Orange Park, Florida. De acuerdo a información de Asociated Press, pasada la medianoche, el músico hizo una llamada de emergencia al 911 aduciendo problemas respiratorios. A pesar de la oportuna llegada de los paramédicos, el artista fue pronuniciado muerto alrededor de las dos de la mañana.


Powell era uno de los tres únicos sobrevivientes del accidente aéreo que el grupo sufrió cerca de Gillsburg, Mississippi, en octubre de 1977. Su talento en las teclas puede ser escuchado en una infinidad de canciones de la banda, entre las más conocidas, "Free Bird", "Sweet Home Alabama", "That Smell" y "What's Your Name".

A las sentidas desapariciones de Ronnie Van Zant, Steve Gaines y, su hermana, Cassie Gaines, acontecidas en el infortunio del 77, le siguieron las del guitarrista Allen Collins, en 1990, y del bajista Leon Wilkeson, en 2001. Esta vez, le tocó a Billy Powell; dejando a Gary Rossington como el único integrante original del conjunto de Jacksonville, Florida.

El finado teclista se integró a la banda en 1970, cuando los músicos andaban gestando el grupo que muy pronto llamarían Lynyrd Skynyrd, en homenaje a un profesor de la escuela -de nombre Leonard Skinnerd- muy estricto con esa norma de no dejar que los estudiantes usaran el cabello largo. Hasta ese momento, Powell había sido roadie del grupo.

A esta hora, no hay noticias de cancelación de la gira en la que se encuentra la banda. De acuerdo a su página de Internet, el viernes Lynyrd Skynyrd tiene una presentación en Kinder, Louisiana, y el sábado en Biloxi, Mississippi. La manga europea está programada para iniciarse el 20 de mayo en Finlandia. A la hora de su partida, el pianista, oriundo de Corpus Christi, Texas, tenía 56 años.

Descanse en paz, Mr. Powell.

Javier Lishner
Santa Clara, California
28 de enero de 2009

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VACACIONES DE VERANO

Mis vacaciones por Lima, la capital del Perú, y tierra tan querida para quienes allí nacimos, esta vez, no pudieron ser. Coincidieron con tres fechas que por algunas razones podrían tener alguna afinidad. El lunes 19, feriado en la Unión Americana por el día de Martin Luther King; el martes 20, el día de la asunción de Barack Obama a la presidencia de los Estados Unidos; y, el día siguiente, el cumpleaños de quien suscribe, admirador de la doctrina de MLK y ciudadano esperanzado en los cambios que podría promover BHO, iniciales del nuevo presidente de esta Nación.


En el Perú y el Hemisferio Sur, a diferencia de otras latitudes, los meses de enero, febrero y marzo, son meses acalorados y de rayos de sol, que dominan los días durante el verano. Ese período, coincide con las vacaciones de los estudiantes quienes buscan en la playa, relajo y mucho más. Para los más grandes, el cebiche y las cervezas, son a veces el ingrediente principal para un buen y soleado día de playa.

En 1972, desde España, un quinteto lanzó una melodía relacionada al verano (video). Pero no fue el único. Se llamó La Fórmula V, y, entre otros, tuvo en su discografía temas como "Cuéntame", "La fiesta de Blas", "Eva María" y "Solo sin tí". Uno de sus paisanos, Los Diablos, también le cantaron a la misma estación con "Un rayo de sol" y "Acalorado". Música pop que le llaman.

En California, los meses de enero, febrero y marzo, son normalmente grises, con frío y lluvias. Pero, a pesar de que no invitan a ir a la playa, también tienen su encanto. En San Francisco, por ejemplo, la niebla sobre el famoso Golden Gate es una clásica postal. Aunque este año, por esos motivos que todos sabemos, la Tierra nos está dando mucho más calor que lo que suele darnos. Hoy, por ejemplo, en esta parte del norte de California, escuché que tuvimos 67 grados Fahrenheit, lo que es casi 20°C. Bien decían algunos que California no tiene estaciones.



Al verano le han cantado muchos. Desde Janis Joplin ("Summertime") hasta Don Henley ("The Boys of Summer"). Desde Seals & Crofts ("Summer Breeze") hasta the B-52's ("Summer of Love"). Desde Ace of Base ("Cruel Summer") hasta The Motels ("Suddenly Last Summer"). Desde Bruce Springsteen ("Girls In Their Summer Clothes") hasta Queens of the Stone Age ("Feel Good Hit Of The Summer"). En el Perú, que yo recuerde, Johnny Rojas le hizo un homenaje con "Todos al mar"... Este verano, todos al mar, a nadar.

Y a las vacaciones, ese descanso solo temporal, principalmente del trabajo o de los estudios, quiénes mejor que las Go-Go's. (FOTO: Miraflores, Lima, Perú).

Javier Lishner
Santa Clara, California
27 de enero de 2009

WE'RE BACK ON THE CHAIN GANG

Learning To Crawl se llamó el tercer disco de The Pretenders. Corría el año 1983 y Chrissie Hynde contaba con 32 abriles. Por esos días, la cantante y guitarrista de la banda, andaba en mucho más que arrumacos con Ray Davies, el inteligentísimo líder de The Kinks. Pronto, su amor iba a generar a una pequeña de nombre Natalie, quien se convertiría en la hija mayor de la vocalista. Un año después, mientras su grupo andaba en la cima de la popularidad, se comprometería en matrimonio con Jim Kerr, el cantante y compositor de Simple Minds. Con Kerr tendría a su segunda hija, Yasmin, quien nacería en 1985.

1985. The Pretenders en el JFK de Filadelfia. Live Aid.

The Pretenders, a pesar de haber logrado notoriedad, no se caracterizó por ello. Su filosofía, de acuerdo a la señora Hynde, nunca apuntó a eso. Se formaron en Londres, donde la cantante -nacida en Akron, Ohio-, había llegado en 1973. Allí pudo conocer de cerca la revolución punk, haciendo migas con miembros de The Clash y The Sex Pistols; entre ellos, Sid Vicious. Fue en un bar de Portobello Road, donde conoció al bajista Pete Farndon. Era 1978. Luego se les unirían el guitarrista James Honeyman-Scott y Martin Chambers, el baterista. Los cuatro formaron the Pretenders, basados en el tema "The Great Pretender", clásico de the Platters.

Dicen que "Back On The Chain Gang" fue escrita originalmente para Ray Davies pero, un inesperado evento, le hizo cambiar los planes. Fue la repentina muerte de su guitarrista, James Honeyman-Scott, quien perdió la vida tan solo dos días después de que el grupo había desisitido de continuar con Farndon, el bajista inglés que completaría la tragedia al año siguiente, cuando su novia lo encontraría muerto en la bañera.

Farndon, Honeyman-Scott, Hynde y Chambers.

"De regreso a la banda de los encadenados", como se le conoció en la capital peruana, fue un éxito a nivel mundial. En Radio Panamericana de Lima, la popular radioemisora en la que me tocó trabajar durante los días de farra de "Back On The Chain Gang", el tema fue ubicado entre las diez primeras canciones en la lista de fin de año, la que se conoció como La Más Más.

Chrissie Hynde, la cantante y compositora, adalid y cabecilla de The Pretenders, se da tiempo para apoyar a PETA (People for the Ethical Treatment of Animals) y a muchas causas más. Incluso, mantiene su propio restaurante en Akron, el que abrió en 2007 y ha llamado VegiTerranean. Esta vez, con the Pretenders, recordamos con nostalgia una de las canciones más célebres de esta rebelde dama del rock and roll.

Javier Lishner
Santa Clara, California
26 de enero de 2009

AGRADECIDO

Son muchos los saludos que he recibido durante los últimos días, unos, a través del blog y, otros, directamente a mi buzón de correo. La mayoría fueron por mi cumplemenos y, por ello, quiero interrumpir por unos minutos mis vacaciones y agradecerles por darse el tiempo de enviar unas líneas. A la vez, quisiera compartir esa buena vibra con todos los lectores del blog.

En unos días estaremos, como diría Chrissie Hynde, back on the chain gang. Y, aunque me desvele, prometo que contestaré todos sus comentarios y opiniones. A pesar de estar un año más viejito. Gracias.

JL

CON LA V DE VACACIONES

Llegó el momento de un breve descanso. Creo que ustedes se lo merecen. Gracias por sus visitas y comentarios durante todo este tiempo. Desde el otro lado del camino, seguiremos andando para que Rock Around the Blog siga contribuyendo con su granito de arena a la ya muy poblada blogósfera.

Para los más curiosos, debo afirmar que la botella de pisco es finta nomás. La idea era regalársela a los Black Crowes. Pero, como siempre, la botella nunca les llegó. Lo mismo nos sucedió con los Rolling Stones en 1989. Creo que esa foto fue tomada en Seattle, Washington, durante los días del Bumbershoot Festival, en el que participaron, entre otros, Henry Rollins, David Lee Roth, Mos Def (con Doug Wimbish en el bajo), the Supersuckers y the Black Crowes. Los 2 more days of peace and music de la camiseta, tampoco tienen relación con nuestro temporal retiro de Rock Around the Blog. El lapso va a ser un poco más extenso.

Todos los mensajes y comentarios que lleguen serán respondidos en la medida del tiempo. En la Luna todavía es un poco difícil tener acceso a esta maravilla.

Por el momento, les dejo varios escondites que me sirven siempre de inspiración para no tirar la toalla. Por supuesto que hay muchos más. El orden de los factores no altera el producto. Aquí no hay preferencias.

- Trackrock. Lo mejor del rock and pop en Perú.

- Actualidad y Cultura. Por Jorge Sáenz.

- Canalla Televisión. No es tan canalla como parece.

- Por la ruta del Beatnik. Renzo Sánchez cronista.

- El Quinto Stone. Explícito.

- Calle Nostalgia. El más reciente de mis favoritos.

- Caminando sobre la Luna. Cuentecillos y realidades.

- El cubil de Bagheera. Anécdotas y demás arvejas.

- Y la música dónde está, ¿en los cables? I don't know, Javier.

- Alabama Rock. De Lucas Castelnovo.

- Rock en pretérito. Todo comenzó con "Hotel California".

- Globalizado. Arellano's blog.

- Fisica3. Ernesto.

- CacaoRock. Linking The World With Words and Music.

- Javi270270. ¿Qué pasa?

Es solo un hasta luego. No es más que un breve adiós. Cuando regrese, Obama ya será el presidente y seguramente que yo ya tendré un añito más encima. Acuario, pues. Cuiden el agua y eviten las ratas. Hasta entonces. (FOTOS: JL).

Javier Lishner
Santa Clara, California
16 de enero de 2009

¡QUÉ TIEMPOS AQUELLOS! THE ED SULLIVAN SHOW

Un día como hoy, en 1967, los Rolling Stones actuaron en el popular show de Ed Sullivan en donde interpretaron aquella canción de título "Let's Spend the Night Together", la que habían lanzado el día anterior en el Reino Unido. Era un disco sencillo que tenía en el otro lado un tema llamado "Ruby Tuesday". Los Stones, hasta entonces, no sabían de censura.

Para esa oportunidad, el grupo inglés fue forzado a cambiar la letra de su composición a "Let's Spend Some Time Together". Los productores, incluído el presentador del programa, no vieron con buenos ojos aquello de "pasar la noche juntos". En esa producción hubo mucho prejuicio y su historia merece una nota aparte. De ello hubieran podido dar fe Bo Diddley, Buddy Holly, Elvis Presley o Jim Morrison, quienes de alguna manera también se vieron afectados en sus presentaciones.

El Ed Sullivan Show fue un programa transmitido semanalmente desde 1948 por las ondas de la cadena CBS. Primariamente fue titulado Toast of the Town, pero dice la leyenda que todo el mundo lo empezó a conocer como el Ed Sullivan Show. Eso hizo que el gran gigante televisivo decidiera finalmente cambiarle el nombre en 1955.

A través de sus emisiones pasaron un sinnúmero de artistas. Fue justamente a través de ese programa que el mundo conoció, entre otros, a Elvis Presley y los Beatles. Elvis hizo su primera aparición en 1956. A los Beatles les tocó ocho años después. El ciclo de The Ed Sullivan Show terminó el 6 de junio de 1971.

Aquí incluimos un video de la versión, "Let's Spend Some Time Together", cambiada a última hora por Jagger y Richards. Ahora, si usted prefiere ver la versión original del ensayo para el show de Sullivan, con Brian [Jones] en el piano, presione aquí. De eso, cuarenta y dos años hace.

Javier Lishner
Santa Clara, California
15 de enero de 2009

MURIÓ ACTOR PATRICK McGOOHAN

Patrick McGoohan, el actor norteamericano de ascendencia irlandesa, murió hoy en el St. John's Health Center de Santa Monica, en California. McGoohan, quien falleció luego de una breve enfermedad, fue el protaginista de las series televisivas El Agente Secreto, en el que hizo del agente John Drake, y El Prisionero, donde hizo el papel del Número Seis.

Durante su carrera, la que comenzó a mediados de los años cincuenta, McGoohan obtuvo dos premios Emmy por su trabajo en las películas Columbo y, más recientemente, en Braveheart. Sin embargo, su más recordada actuación fue durante The Prisoner, un serie británica de ciencia ficción donde hizo del Número Seis. McGoohan, incluso, escribió algunos de los capítulos.

De acuerdo a Sharif Ali, su agente, a la hora de su muerte McGoohan aún estaba activo en Hollywood y tenía dos buenas ofertas. Nacido en Nueva York en marzo de 1928, el actor creció entre Inglaterra e Irlanda, donde su familia se fue a vivir al poco tiempo de su nacimiento. Como muchos de sus colegas, caso de Ricardo Montalbán, McGoohan también se casó con una actriz (Montalban lo hizo con Georgiana Young). Con Joan Drummond tuvo tres hijas, una de las cuales, Catherine, sigue la huella de sus progenitores.

Hoy, su corazón dejó de latir. Patrick McGoohan tenía 80 años. Que descanse en paz.

Javier Lishner
Santa Clara, California
14 de enero de 2009

MURIÓ ACTOR RICARDO MONTALBÁN

El educado y misterioso Mr. Roarke de la serie televisiva de los años setenta, la Isla de la Fantasía, Ricardo Montalbán, murió esta mañana en su residencia de Los Angeles.


Ricardo Montalbán Merino había nacido en Ciudad de México, el 25 de noviembre de 1920. Si bien es cierto que su carrera artística comenzó mucho antes de lograr fama con el mencionado personaje de televisión, fue como Mr. Roarke que logró su consagración definitiva.

En la Isla de la Fantasía, su figura al lado de Tattoo, representado por el actor francés Hervé Villechaize, puede ser una de las más inolvidables imágenes de la televisión de esos años (foto). Esa original versión de la cadena televisiva ABC llegó a su fin en 1984. Otro de los personajes que se le recuerda es Khan Noonien Singh, el villano de Viaje a las estrellas.

Descanse en paz, señor Montalbán.

Javier Lishner
Santa Clara, California
14 de enero de 2009

THE MARMALADE: "Reflections Of My Life"

Ayer, mientras publicaba las 99 de Radio Doble 9 de Lima, lista de canciones de la emisora rockera peruana para 2008, me quedé pensando en lo mucho que ahora me interesan los rankings. O sea, nada. No obstante, recordé que durante mis quince minutos, fui, en Radio Miraflores tanto como en Panamericana, uno de los que se encargó de confeccionarlos. Además, hace mucho tiempo, me hice seguidor de la música a raíz de que escuché mi primera lista, por coincidencia, en Radio Miraflores. Sucedió en enero de 1971, cuando eligieron "Reflections Of My Life" como la canción del año que había terminado. Luego, y ya sacudido un poco de la influencia del hermano mayor, quien suscribe sería infaltable en las audiciones anuales de Radio Atalaya, que se caracterizó por su slogan, "la nueva generación".

En 1970, Radio Miraflores elegió por primera vez Las 100 mejores canciones. Así denominaban a su lista que se transmitía el primer día del nuevo año, mientras muchos andábamos en algún lugar lejos de casa; los limeños, por lo general, en la playa. Al año siguiente, "My Sweet Lord" de George Harrison, le sucedería en el puesto. Y en 1972, "The Guitar Man" de Bread le tomaría la posta.

Los intérpretes de la canción del año 1970, se hacían llamar The Marmalade. Para uno de sus más destacados disc jockeys -conocido como Personaje 1 en nuestra nota de ¿Perlas? Las de mi tierra- el conjunto era simplemente, La Mermelada. Y así crecimos, escuchando a La Mermelada, con este su casi veintiúnico éxito en el Perú. Aunque no se puede decir que fueron un One Hit Wonder, pues en 1968 habían logrado el casillero número uno en el Reino Unido, con una propia versión del clásico de los Beatles, "Ob-La-Di, Ob-La-Da". Incluso, se dice que Jimi Hendrix había catalogado su semi-psicodélico tema, "I See The Rain", como el mejor de 1967.

The Marmalade nació en Glasgow, Escocia, y, hoy, solo uno, el bajista y también cantante, Graham Knight, continúa con el grupo. Dean Ford, el vocalista principal; Junior Campbell, primera guitarra; Pat Fairley, bajo de seis cuerdas y guitarra; y, Alan Whitehead, batería, son solo parte de la historia. Tal como lo es "Reflections Of My Life".

Javier Lishner
Santa Clara, California
14 de enero de 2009

LAS 99 DE RADIO DOBLE NUEVE (II)

El 8 de enero del año pasado, tuvimos a bien publicar en este blog la lista de las canciones más tocadas en Radio Doble Nueve durante su programación de 2007. Doble Nueve, como se le llama popularmente, es una emisora limeña fundada en 1979 y cuya línea musical es el rock. Se le reconoce como uno de los escasos bastiones que tiene ese género en la capital peruana y, sobre todo, por ser una de las pocas radios que han mantenido, seguramente con mucho esfuerzo, la línea musical con la que, hace treinta años, se presentaron a la audiencia.

A través de sus micrófonos, como es sabido, han pasado muchas voces, las que han ido formando la historia de esta empresa que nació como un sueño, cuando la FM aún no era lo más popular del dial y el rock, en los medios de Lima, no tenía cuna fija. Había solo chispazos en algunas radioemisoras y muy pocos personajes, caso Gerardo Manuel, le dedicaban un programa completo a su majestad el rocanrol.

A continuación publicamos la lista de las 99 de Doble Nueve para el año 2008. De acuerdo al blog de Miguel Villamizar, personaje atento a muchas listas de fin de año, esta se hace llamar The Most Played del 2008. Aunque esta vez eligieron 102.

1. "Human" - THE KILLERS

"Human" - THE KILLERS

2. "Viva La Vida" - COLDPLAY
3. "Paper Planes" - M.I.A.
4. "02:00 a.m." - SLIGHTLY STOOPID
5. "Kids" - MGMT
6. "Say Hey (I Love You)" - FRANTI, MICHAEL & SPEARHEAD
7. "Pork And Beans" - WEEZER
8. "You're Gonna Go Far, Kid" - THE OFFSPRING
9. "Always Where I Need To Be" - THE KOOKS
10. "Ghost Town" - SHINY TOY GUNS

"Ghost Town" - SHINY TOY GUNS

11. "I'm Good, I'm Gone" - LYKKE LI
12. "Around The Bend" - ASTEROIDS GALAXY TOUR
13. "Shut Up And Let Me Go" - THE TING TINGS
14. "Pony Ride" - CRASH
15. "Sex On Fire" - KINGS OF LEON
16. "Time To Pretend" - MGMT
17. "L.E.S. Artistes" - SANTOGOLD
18. "Necta (Butterfly)" - SASHAMON
19. "A-Punk" - VAMPIRE WEEKEND
20. "I'm Not Going To Teach Your..." - BLACK KIDS

"I'm Not Going To Teach Your..." - BLACK KIDS

21. "Unfinished Business" - WHITE LIES
22. "The Western World" - PENNYWISE
23. "That's Not My Name" - THE TING TINGS
24. "I Kissed A Girl" - KATY PERRY
25. "Supernatural Superserious" - R.E.M.
26. "Salute Your Solution" - THE RACONTEURS
27. "Rich Girls" - THE VIRGINS
28. "Spaceman" - THE KILLERS
29. "About A Girl" - ACADEMY IS...
30. "Sometime Around Midnight" - AIRBORNE TOXIC EVENT

"Sometime Around Midnight" - AIRBORNE TOXIC EVENT

31. "You" - ATMOSPHERE
32. "Rise Above This" - SEETHER
33. "Do You Wanna" - THE KOOKS
34. "Bullet" - GRAND AVENUE
35. "So High, So Low" - MATISYAHU
36. "You Haven't Told Me Anything" - KEANE
37. "He's Frank (f/Iggy Pop)" - BRIGHTON PORT AUTHORITY
38. "Barack Obama" - COCOA TEA
39. "(A Child's View Of The) Eisenhower Years" - AL STEWART
40. "The Step And The Walk" - DUKE SPIRIT

"The Step And The Walk" - DUKE SPIRIT

41. "Boots Of Chinese Plastic" - THE PRETENDERS
42. "Stuff Is Messed Up" - THE OFFSPRING
43. "Audience Of One" - RISE AGAINST
44. "The Day That Never Comes" - METALLICA
45. "I'm Outta Time" - OASIS
46. "The Shock Of The Lightning" - OASIS
47. "Hammerhead" - THE OFFSPRING
48. "ReEducation (Through Labor)" - RISE AGAINST
49. "Wild International" - ONE DAY AS A LION
50. "I'm Not Over" - CAROLINA LIAR

"I'm Not Over" - CAROLINA LIAR

51. "Violet Hill" - COLDPLAY
52. "Again And Again" - KEANE
53. "Ricochet" - SHINY TOY GUNS
54. "Gamma Ray" - BECK
55. "Devour" - SHINEDOWN
56. "Love Hurts" - INCUBUS
57. "They Say" - SCARS ON BROADWAY
58. "Decode" - PARAMORE
59. "If I Had Eyes" - JACK JOHNSON
60. "Waterfall" - JAMES

"Waterfall" - JAMES

61. "Safe And Sound" - REBELUTION
62. "Void" - MARY ONETTES
63. "Like Ashes Like Millions" - CUT CITY
64. "The Man Who Can't Be Moved" - THE SCRIPT
65. "Lost!" - COLDPLAY
66. "Wannabe In LA" - EAGLES OF DEATH METAL
67. "Take Off Your Sunglasses" - FURMAN, EZRA AND THE HARPOONS
68. "Hanno The Navigator" - AL STEWART
69. "Pink Lipstick" - DAVE MASON
70. "Belief (Live)" - JOHN MAYER

"Belief" - JOHN MAYER

71. "See These Bones" - NADA SURF
72. "My Medicine" - SNOOP DOGG
73. "Troublemaker" - WEEZER
74. "I Owe You A Love Song" - SHINY TOY GUNS
75. "People C'mon" - DELTA SPIRIT
76. "You Really Wake Up The Love..." - DUKE SPIRIT
77. "Rat Is Dead (Rage)" - CSS (CANSEI DE SER SEXY)
78. "Violent And Young" - IGLU & HARTLY
79. "Look At Me (When I Rock Wichoo)" - BLACK KIDS
80. "Spiralling" - KEANE

"Spiralling" - KEANE

81. "Lassoo" - DUKE SPIRIT
82. "Steve McQueen" - AUTOMATIC
83. "Ice On The Wing" - NADA SURF
84. "The Only One" - THE CURE
85. "Break Up The Concrete" - THE PRETENDERS
86. "Elvis At The Wheel" - AL STEWART
87. "Beat It" - FALL OUT BOY
88. "Disconnected" - BEAT UNION
89. "The Geeks Were Right" - FAINT
90. "Ulysses" - FRANZ FERDINAND

"Ulysses" - FRANZ FERDINAND

91. "Crazy" - VIOLENT FEMMES
92. "Make You Crazy" - BRETT DENNEN
93. "The Outside" - GRAND AVENUE
94. "I've Underestimated My Charm" - BLACK KIDS
95. "Dancing Choose" - TV ON THE RADIO
96. "Love Is Noise" - THE VERVE
97. "West Coast" - COCONUT RECORDS
98. "Lovers In Japan" - COLDPLAY
99. "Lucid Dreams" - FRANZ FERDINAND
99. "Power To Change" - BLACK AND WHITE YEARS
99. "Rock And Roll" - ERIC HUTCHINSON
99. "Electric Feel" - MGMT

Ahora, solo quedamos a la espera de la celebración de sus primeros treinta. Seguramente, como casi siempre ha sido, lo pasarán de una manera frugal. Lo más importante es el rock, el que viven y el que transmiten, y con el que están desde el primer día de su aparición en 1979.

Javier Lishner
Santa Clara, California
13 de enero de 2009

NOTAS RELACIONADAS:
- LAS 99 DE RADIO DOBLE NUEVE
- RADIO D

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OBLE NUEVE: Las número uno

EL MENSAJE DE YOKO ONO

Dear Friends
Hi. This is yoko ono.
I fully support the idea of voting for a DEPARTMENT OF PEACE.
Please read the following instructions and VOTE!

VOTE for a Department of Peace NOW
Make sure the BLUE VOTE BUTTON next to the title has turned to a RED VOTED BUTTON in order for your vote to be counted

Vote HERE

VOTE to appoint a Secretary of Peace in a Department of Peace and Non-Violence
Our planet, our media, our social interactions, our homes all suffer from the epidemic of inter-personal violence and warfare that plagues America. With the establishment of a Department of Peace and Non-Violence, with a respected Secretary of Peace in the Presidents Cabinet, and a program to reduce violence in cities, nations, and even in our homes, we will all benefit from the growth of a culture of peace. While this is a new layer of the Federal Government, it is a positive force for change, for handling the rage and violence that has cost our country billions in emergency rooms, police protection, broken homes and marriages. This is not an attempt to circumvent or replace the Department of Defense nor to co-opt the Department of State. This is a new entity, in the Presidents Cabinet, a Department dedicated to training peace-keepers, educating our children, and suggesting non-violent alternatives to hostility, and war. We are asking for a motive and a method to counteract violence, with positive potentials for resolution of conflict, by individuals trained to work with local, state and national approaches, building a United States that no longer glorifies warfare and deadly force, but brings to the table a sincere desire for peace, and a methodology to achieve it.
Stephen Zendt (I am a Senior Citizen, work in Financial Services), Walnut Creek, CA, Dec 02 @ 01:07PM PST

Ideas for Change in America Ideas for Change in America is a nationwide competition to identify the best ideas for change in America. The top 10 ideas will be presented to the Obama administration just before inauguration day and form the basis of a nationwide advocacy campaign to turn each idea into actual policy.

Links
National Website: www.ThePeaceAlliance.org
MySpace: www.MySpace.com/DepartmentofPeaceFlorida
Videos: www.Youtube.com/DOPFloridaCampaign
Read the Federal Bill to establish a Department of Peace and Nonviolence in Congress [pdf]

www.IMAGINEPEACE.com

Hasta aquí, cumplo con publicar la nota recibida de Yoko Ono el 11 de enero de 2009 bajo el título de Please VOTE for a Department of Peace NOW. Me pregunto dónde y qué estaría haciendo John, su esposo, si todavía estuviera entre nosotros. Porque Yoko, quien pasado mañana estará por aquí en la Universidad de Stanford, se mantuvo hasta hoy en sus principios de paz y amor.

Javier Lishner
Santa Clara, California
12 de enero de 2009

***K YOU

Qué interesante sorpresa con la que me encuentro hoy. Una página en la que se me promueve como uno de los usuarios de una de esas compañías que conocemos como "busca personas". Por medio de esa página uno puede ubicar, contactar o seguir a otro ser a través de la Internet. También puede hallar información tal como trabajo, escuela, familia, fotografías, enlaces, y mucho más.


Puedo jurar que todavía tengo control de los lugares en los que estoy suscrito y, viviendo en la mata de la tecnología, estoy relativamente al tanto de lo que sucede en el mundo de la cibernética. Yo nunca me registré en ese lugar.

Lo interesante es que algún travieso ha tomado parte de mi profile de Rock Around the Blog y lo ha publicado allí. O sea, en principio, podría aparecer como la persona correcta. Con nombre, apellido, centro de estudios, gustos, etc., los que coinciden con la realidad. Sin embargo, como en mi verdadero profile no he puesto mi edad, supongo que a la calabacita se le ocurrió imaginarme de 27 años (cómo se ve que no me ha visto la panza). Eso dice que el impostor está un poco atrasadito. La página de búsqueda se llama PeekYou. Y a su amigo, el suscrito, lo pueden encontrar aquí.

Por ahora lo tomo como una anécdota más. Conforme pasen los años, estas pendejadas serán cada vez más naturales al punto que, para el resto, podríamos ir perdiendo nuestra propia identidad... sin nuestro consentimiento, claro está.

Me pregunto si efectivamente, Clint Eastwood, Jerry Yang, Sergey Brin, Rupert Murdoch o Barack Obama, serán usuarios registrados de PeekYou. O es que serán tan bambeados como yo. No sé.

Solo sé que no es primera vez que sucede, pero un caso de estos nunca había tocado la puerta de mi casa. Bueno, por lo menos hasta el momento no han utilizado mi número de seguro social, mis huellas digitales ni me han sacado un centavo de mi cuenta bancaria. En realidad, permítanme revisarla primero. Ya regreso.

Javier Lishner
Santa Clara, California
11 de enero de 2009

¿QUIÉN ES NORMAN GREENBAUM?

Norman Greenbaum es el cantante y compositor de un tema que, entre 1969 y 1970, vendió dos millones de copias. Nació en Malden, Massachusetts, un mes de noviembre de hace un huevo de años. Mientras estudiaba en la Universidad de Boston comenzó a hacer sus pinitos. Pero no fue hasta que viajó a Los Angeles, en 1965, en que inició una carrera formal. Allí, en el sur de California, Greenbaum gestó Dr. West's Medicine Show and Junk Band, una peculiar banda psicodélica. Con ellos tuvo un relativo éxito titulado "The Eggplant That Ate Chicago". Dr. West's Medicine Show fue de corta data hasta que, en 1969, decidió lanzar su carrera solista. Fue ese año el de la publicación de Spirit in the Sky, su primer disco en el que incluyó el tema del mismo nombre, y que hoy nos acompaña.

SPIRIT IN THE SKY

When I die and they lay me to rest
Gonna go to the place that's the best
When I lay me down to die
Goin' up to the spirit in the sky
Goin' up to the spirit in the sky
That's where I'm gonna go when I die
When I die and they lay me to rest
Gonna go to the place that's the best

Prepare yourself you know it's a must
Gotta have a friend in Jesus
So you know that when you die
He's gonna recommend you
To the spirit in the sky
Gonna recommend you
To the spirit in the sky
That's where you're gonna go when you die
When you die and they lay you to rest
You're gonna go to the place that's the best

Never been a sinner I never sinned
I got a friend in Jesus
So you know that when I die
He's gonna set me up with
The spirit in the sky
Oh set me up with the spirit in the sky
That's where I'm gonna go when I die
When I die and they lay me to rest
I'm gonna go to the place that's the best
Go to the place that's the best

A pesar de que se le conoce como uno de esos One Hit Wonders que de vez en cuando aparecen en la música popular, Greenbaum tuvo otras composiciones que escalaron puestos en las listas de popularidad. Algunas interpretadas por él mismo, y otras por algunos de sus colegas.

Aunque la letra del tema no va necesariamente con mis creencias (ni con las del propio Greenbaum), su música y los continuos aplausos que contiene, ayudaron a que la canción inmortalizara a su compositor quien, hoy, amén de dedicarse a promover espectáculos, dicen, sigue viviendo de las regalías que aún le produce. Algunos opinan que "Spirit in the Sky" fue el precursor de lo que más tarde vino a llamarse el glam rock, opinión que no le veo nada de descabellada.

Norman Greenbaum reside en Petaluma, California, a unas 30 millas al norte de San Francisco.

Javier Lishner
Santa Clara, California
10 de enero de 2009

LA CORRUPCIÓN DE LOS BÚFALOS ES CHÁCHARA

Cuando hace unos días, Armando Villanueva Del Campo, el viejo líder aprista convocó a la prensa peruana para que, desde su residencia, escuchara sus declaraciones sobre la renovación que necesita su partido, lo hacía para decirle a Mauricio Mulder, su secretario general, que se largue. Por supuesto que, a las pocas horas, Mulder declaraba que estaba de acuerdo con mucho de lo que había dicho públicamente su compañero pero que habían algunos aspectos con los que no coincidía. Como que el partido estaba en crisis, por ejemplo.


Esta mañana, el secretario general del APRA, entrevistado en Radioprogramas del Perú, rechazó que exista entre la población un concepto de corrupción generalizada en el partido de Gobierno, y afirmó que la fama de búfalos en su contra es "una cháchara". Habría que recordarle a Mulder que esa fama se la ganaron ellos hace más de setenta años (Villanueva incluído).

En el programa matutino Enfoque de los Sábados, Mulder, quien también es congresista, cuestionó que si la denominada corrupción aprista estuviese generalizada, ¿cómo es que las personas votan por el Partido Aprista? No recuerda Mulder que quienes votaron por el Partido Aprista lo hicieron tapándose la nariz para que no saliera electo el otro incapaz de apellido Humala, quien ganó la primera vuelta de las elecciones de 2006.

En la entrevista Mulder declaró: "El antiaprismo también ha existido mucho en el Perú y el deporte de tirarle todo al APRA siempre ha existido en el Perú. Pero, ni la fama de búfalo que algunos nos daban, ni la fama de corruptos que nos pretenden endilgar ha sido en realidad sustentada porque más ha sido cháchara de carácter político que realidad". Cháchara de carácter político es lo que llama este sujeto a la corrupción que se ve todos los días, incluyendo la reciente desaparición de 822 cajas de expedientes que, según algunos medios, estarían referidos a la gestión de Hernán Garrido-Lecca en el Ministerio de Salud. Como se sabe, Garrido-Lecca es uno de los presuntos implicados en el caso de los petroaudios -que se trajo abajo al gabinete Del Castillo-. La desaparición de esos más de 41,000 documentos, dicho sea de paso, sucede cuando justamente se busca la verdad de semejante caso de corruptela.

Según Mulder, "las denuncias de corrupción del primer gobierno aprista se redujeron al 10% de lo que realmente habían sido las denuncias...". Lo que le faltó decir es que solo por eso Alan García Pérez pudo llegar a la presidencia de la República por segunda vez. De lo contrario, otra hubiera sido la historia. Luego indica que en la comisión investigadora de los petroaudios se colocó a "uno de los más acérrimos rivales del partido", el legislador Daniel Abugattás. So what? ¿Quería poner a Meche Cabanillas allí?

Para rematarla, dijo que "el partido fundado por Víctor Raúl Haya de La Torre sigue siendo un partido de izquierda... Pero los conceptos de izquierda hoy no son los mismos que existían hace veinte o treinta años; la estatización, el crecimiento desmesurado de la burocracia estatal ya no es un concepto de izquierda que sí lo era hace veinte años".

No, pero eso no es todo. Hubo una más que habría que colocarla en algún lugar del Perú, para que el pueblo nunca lo olvide. Porque la memoria del pueblo es muy frágil. Que "el APRA es un partido que está transformando la realidad del país".

Pura cháchara. Y de la delegación de funciones, nada.

Javier Lishner
Santa Clara, California
10 de enero de 2009

AFICHES: Publicidad en las calles

Cuando escribimos el artículo sobre Grand Funk Railroad, mencionamos a Terry Knight, el célebre miembro fundador de la banda que dejó su carrera de músico para dedicarse a publicitar al trío, entonces formado por Mark Farner, Mel Schacher y Don Brewer. También hicimos mención del aviso publicitario que, en 1970, Knight colocó en Times Square para promocionar la salida de uno de sus discos (Closer To Home). La dimensión del aviso luminoso, con la imagen de los tres integrantes, fue de casi una cuadra. Leí que el promotor pagó la suma de $100,000.00 dólares por el citado anuncio. El disco, debido a sus ventas, se convirtió en multi platino. Negocio redondo.

afiche: m. Cartel o aviso expuesto al público, generalmente de papel, realizado con alguna intención artística, mediante el que se anuncia un evento futuro. Se usa más en Hispanoamérica.

Otro gran manager que por antonomasia fue muy buen publicista fue Brian Epstein, el genio detrás de los Beatles. Gente como Epstein, Knight o Andrew "Loog" Oldham (en los Rolling Stones), son solo algunos de los que merecen un reconocimiento el día que hablemos de promotores exitosos. En Latinoamérica, Edgardo Díaz, en el Menudo de los ochenta, fue otro. Se podrá decir que inflaron su producto, que mintieron, que se les pasó la mano, pero, de lo que no se les podrá criticar nunca es de que cumplieron, con creces, la función que les confiaron sus grupos.

LOS AFICHES
Dentro de toda esta labor de promover artistas, los afiches cumplen una función muy especial. Es el lado visual (no televisivo) que está permanentemente presentándose delante del público. Muchas veces, se utiliza los medios de prensa (revistas y diarios) para su publicación pero, sobre todo, su meta principal son las calles. Los afiches suelen tener información muy concreta como es el nombre del evento, el organizador, el número que se presenta, la fecha y hora, y (hoy más que antes), los auspiciadores. O, si fuera el caso, como el de Grand Funk Railroad, se usan para promocionar la salida de un disco.

A continuación compartimos algunos afiches (carteles), de los cientos de miles que se deben haber producido en los predios de la música popular y que, seguramente, algún día (o noche), manos anónimas colocaron en una determinada vitrina, poste o pared, desde Londres hasta Nueva York, de San Francisco a Lima.

Pionero de los festivales de rock. Antes que Monterey Pop y Woodstock, en enero de 1967, the Human Be-In se realizó en el Golden Gate Park de San Francisco.

El 23 de agosto de 1965, los Beatles "in person" (para no levantar sospechas de fraude), llegaron al Shea Stadium de Nueva York. El precio de las entradas fluctuaron entre $4.50 y $5.75, lo que hoy parecería un imposible.

Este festival fue uno más de aquellos en el Norte de California. Era mayo de 1969 y Woodstock aún no se había realizado. Participaron, entre otros, the Jimi Hendrix Experience, Jefferson Airplane (con mi engreída Grace Slick), Led Zeppelin, Eric Burdon, Steve Miller, Chuck Berry, Muddy Waters y Sweet.

En Tulsa, Oklahoma, se anuncia a James Brown, "Mr. Dyanamite", en un espectáculo que costó entre $4.00 y $6.00. Los niños, como el que suscribe, pagaban $0.99 cada uno. Era 1969.

The Doors en el Boston Arena. 10 de abril de 1970. Este fue un volante anunciando su presentación en el local de St. Botolph Street.

Woodstock: Entre el 15 y 17 de agosto de 1969 tres días de paz y música en Nueva York. Ni Debbie Gibson ni los New Kids on the Block habían nacido.

A lo grande. Joe Walsh y the Pretty Things abriéndole a Led Zeppelin en 1975. Los precios iban subiendo. El evento llamado Day On The Green fue en el estadio de Oakland, California.

Frank Zappa y sus Mothers of Invention en 1970. Un afiche muy mono que anuncia dos actuaciones de Zappa en la ciudad de Boston, el mismo día.

Deep Purple figura como estelar en el California Jam de 1974. Fue el debut de David Coverdale como cantante, reemplazando a Ian Gillan. Al final, Emerson, Lake & Palmer, fue quien cerró el festival en el Ontario Motor Speedway. Y la rabia de Ritchie Blackmore quedó grabada en video.

Sin palabras. Muy explícito.

Gira británica de Yes en el 73 cuando la música era diferente. No existía el rap como tal, aunque Eric Burdon comenzaba a sentar las bases. Yes andaba en la estratósfera.

La despedida de Serú Girán sucedió en 1982, en el Estadio Obras Sanitarias de Buenos Aires, con dos noches de sábado que le precedieron. Porchetto y Virus el 20 de febrero, y, León Gieco y Nito Mestre, la semana siguiente.

Lo último de Stevie Ray Vaughan antes de la noche fatal del accidente el 27 de agosto. La gira acompañando a Eric Clapton y la actuación en Alpine Valley en 1990.

The Black Crowes volando por todo lo alto.

Boom Boom Kid de Argentina e Inyectores, el grupo peruano de mi primo Gonzalo. Presentación en Los Reyes Rojos de Barranco, Lima. 2005.

2004. Train en el Gains Ballroom de Tulsa.

2004. The Edge Fest presentando a Velvet Revolver.

Pizzerías y otros productos auspiciando a El Tri de México en Cuernavaca durante su gira 2006, Más allá del bien y el mal. ¿Doscientos dólares la entrada?

Bad Brains en Portland, Oregon. El 25 de mayo de este año.

La reunión de Frágil de Perú con la Orquesta Sinfónica, el 20 de julio de 2007. (CORTESÍA: Javier Fernández).

BONUS SOLO PARA SALSEROS

Una fría noche de diciembre de 1996, caminando por las calles de San Francisco con los integrantes de Orixa, prestigioso grupo de la escena local, me encontré con estos vetustos avisos. En uno de ellos, se anunciaba a la actual estrella, Marc Anthony y, en la parte inferior, a los Hermanos Rosario y Eddie Santiago. En el otro, al grupo Niche de Colombia y a Melcochita, popular sonero peruano. Me hicieron recordar a Grand Funk.

Javier Lishner
San Jose, California
18 de julio de 2007